鱼皮上的版权印记：一位非遗代表性传承人的创新与守护

在祖国东极抚远，鱼皮不只用来御寒做衣，更成为讲述民族故事的“画布”。在赫哲族鱼皮制作技艺省级代表性传承人王桂荣的工作室里，一张张经过熟制、拼贴、染色的鱼皮，在她与徒弟们的手中，化作灵动的赫哲图腾、生动的渔猎场景，甚至是融合掐丝珐琅与3D打印的现代艺术作品。

赫哲族鱼皮制作技艺省级代表性传承人 王桂荣

“我们的工作室叫‘米比赫哲工艺室’，注册商标是‘赫艺’，意思是赫哲艺术。”王桂荣言语中透着自豪。自2010年投身鱼皮制作，她用了三年时间攻克鱼皮熟制技艺，又在此后十多年间，走出了一条从个人坚守到体系化传承、从传统工艺到跨界创新的非遗活化之路。

米比赫哲工艺室

创新：当鱼皮遇见掐丝与3D打印

传统鱼皮画多以黑、白、灰三色鱼皮拼接而成，古朴却略显单调。王桂荣不甘于此，她尝试染色、引入新工艺。这种创新并非闭门造车，而是建立在广泛的交流与学习之上。她经常去往各地博物馆、非遗馆参观，在黑龙江省组织的研学班中与同行切磋，不断吸收养分。在这过程中，她将学习交流到的各种技艺融会贯通，嫁接到鱼皮制作工艺里，创作出更为传神、也更具创新的作品。

她将制作麦秸画的烫制技艺用于鱼眼制作，让作品眼神更具光彩。她将鱼皮制作、掐丝珐琅与3D打印三项技艺融为一体，制作出3D鱼皮掐丝工艺花瓶，荣获“2025中国旅游商品大赛”轻型旅游装备和文创城市礼物创新设计主题金奖。像这样将其他技艺应用在鱼皮工艺品制作的作品还有很多，“传统要守，但更要创新，这样年轻人才能喜欢。”王桂荣这样说。

“2025中国旅游商品大赛”金奖作品 3D鱼皮掐丝工艺花瓶

应用麦秸画技艺制作鱼皮画

保护：27件作品的版权与5项外观专利

在创新之外，王桂荣有着清晰的版权保护意识。“我自己有27件作品申请了版权登记。登记以后，做作品、做宣传都底气更足。”这份“底气”，源于对原创的尊重与守护。

王桂荣和她的版权证书

对原创的保护不仅体现在版权登记，她的合作模式也体现了这一点。与高校设计团队的合作中，将5款共同作品申请了外观专利。“高校设计强，我们技术强，结合起来作品更精彩。”这种“政校企联合”的模式，在政府牵头下，形成了设计、制作、版权共享的良性循环。

传承：从一个人到一群人，从工作室到乡村振兴

2016年退休后，王桂荣开始系统地带徒授课。工作室三十余名传承人中，有不少是当地农民。“种地闲时来作画，既能学手艺，也多一份收入。”她将非遗传承与乡村振兴、促进就业结合，让古老技艺成为实实在在的民生支撑。

王桂荣传授鱼皮画制作技艺

平时，王桂荣和徒弟之间的相处就像朋友一样，给予关心和照顾，但是在技艺传承上，对徒弟要求极严，“一公分缝多少针都有数”。每有新工艺研发出来，她都先集中培训，确保基本功统一。正是这份严谨，让工作室的订单作品即使由多人分工完成，也能达到“如机器复制般”的整体一致，只有每张鱼皮天然的纹理差异，流露出手作的温度与独一性。

鱼皮画制作

愿景：让赫哲鱼皮艺术“走得更远”

王桂荣的视野早已超越地域。她多次参与中俄文化交流，作品深受俄罗斯访客喜爱，还获得了哈巴罗夫斯克市政府颁发的“城市手艺人”称号。但她坦言，想让作品“走得更远”，仍需突破。“缺一个能提供好设计的合作伙伴，也需要更多年轻人和专业技术人员加入。”

米比赫哲工艺室手艺人

从江边长大的赫哲女儿，到深耕非遗的省级代表性传承人；从摸索鱼皮熟制的三年苦功，到建立品牌、版权登记、跨界合作、带徒授业——王桂荣用自己的三十年，让一项源于渔猎生活的古老技艺，在当代社会中重新“活”了起来。她守住的不仅是技艺，更是一个民族的文化根脉与创新自信。在她手中，每一张鱼皮都不再是普通的材料，而是承载着版权印记、文化基因与生命故事的“有魂的艺术”。