“哈夏”64年，哈尔滨让中国旋律响彻世界舞台

据文旅部网站消息，2025年6月27日，第37届中国·哈尔滨之夏音乐会（简称“哈夏”）将在冰城哈尔滨启幕。本届哈夏音乐会以“让世界听见哈夏”为主题，共设开幕式演出、全国性展演、国际性赛事、中外经典演出、全国音乐学院展示、“东亚文化之都”艺术周、时尚和群众文化活动等7大板块。著名主持人周涛担任第37届“哈夏”音乐会开幕式总导演。

这场与上海之春国际音乐节、广州“羊城音乐花会”并称“中国三大音乐节”的盛会，历经64载岁月淬炼，已从地方性音乐活动升华为国家级文化名片，更成为哈尔滨这座“世界音乐之城”向全球传递文化自信的最强音。

从“冰城之夏”到“世界舞台”：一部跨越甲子的音乐成长史

1961年8月5日，第一届“哈夏”在哈尔滨青年宫开幕，仅用一场音乐会便点燃了冰城的音乐热情。此后十年间，6届“哈夏”让“音乐之城”的种子在市民心中生根；1979年复办后，“哈夏”更以点燃音乐界新长征火种的姿态，推动全国音乐艺术发展；1996年第23届起，由文化部与哈尔滨共同主办，“哈夏”正式跃升为国家级音乐节。

2010年，联合国授予哈尔滨“Music City”称号，成为亚洲唯一获此殊荣的城市，“哈夏”的国际坐标就此确立。从邀请冰岛音乐家小组（第24届）、美国百老汇音乐剧《音乐之声》（第29届）到如今39个国家和地区800余名选手参与国际赛事（第37届），“哈夏”的舞台早已突破地域限制，成为中西音乐交融的“世界客厅”。

专业与大众共舞：一场“永不落幕”的音乐狂欢

“哈夏”的魅力，在于它既是专业音乐人的“竞技场”，也是普通市民的“音乐客厅”。

专业领域，“哈夏”始终是中国音乐人才的“孵化器”。自1985年全国声乐比赛（现升级为全国声乐展演）创办以来，近40年间已推出无数声乐名家；2023年首次举办的全国优秀交响乐作品展演，更以《灯塔》《海峡海峡》等新时代作品，成为交响乐创新的风向标。据悉，本届（第37届）“哈夏”将延续打破对申报者学历、职称的门槛要求，让更多青年演唱者，尤其是新文艺群体有机会在国家级展演活动上崭露头角；第二届全国优秀交响乐作品展演聚焦“十八大以来伟大变革”主题，37部“时代交响”扶持作品将集中亮相。

大众层面，“哈夏”是真正的“人民的节日”。从哈尔滨中央大街的阳台音乐会、社区的“好歌大家唱”，到今年新增的草莓音乐节、迷笛音乐节，3000余场群众活动覆盖街头巷尾。“出门即舞台、处处闻歌声”的场景，让音乐从剧院走向生活——这正是“哈夏”最动人的底色。

音乐赋能城市：一座城与一场节的双向奔赴

哈尔滨与“哈夏”的关系，是典型的“城因节兴，节因城盛”。

作为中国最早接触西方音乐的城市之一，哈尔滨的音乐基因可追溯至19世纪末：中国第一场交响音乐会、第一所音乐学校、第一支交响乐团均诞生于此。这种“音乐底色”让“哈夏”从诞生起便自带国际视野；而“哈夏”的持续举办，又反哺城市文化生态——哈尔滨大剧院、哈尔滨音乐厅等文化地标拔地而起，哈尔滨交响乐团跻身国际一流，哈尔滨音乐学院成为中俄音乐教育交流“桥头堡”，甚至将每年8月6日设为“城市音乐日”，音乐已融入城市肌理。

更深远的影响在于文旅融合。“哈夏”与冰雪节形成“一冬一夏”两大文化IP，推动哈尔滨从“冰城”向“音乐之城”“时尚之都”转型。本届哈夏期间，《遇见·哈尔滨》《王的战车》等实景演艺升级，国际音乐文化产业博览会、“东亚文化之都”艺术周等活动，更将音乐与旅游、产业深度绑定，为城市发展注入新动能。

第37届“哈夏”：让世界听见冰城的新旋律

据悉，今年“哈夏”以“让世界听见哈夏”为主题，用四大亮点诠释“新”意：

人才培育新机制：声乐展演打破门槛，鼓励新文艺群体；交响乐展演聚焦“时代交响”，推出《我的祖国》等新时代作品。

国际赛事新高度：勋菲尔德弦乐比赛、国际手风琴艺术周、首次落户中国的萨克斯管大会，吸引39国选手；世界国际音乐比赛联盟年会首次在中国召开，搭建全球音乐交流桥梁。

文化融合新探索：既有俄罗斯音乐剧《第一次约会》等经典引进，也有原创芭蕾诗剧《尔滨·印象》；民族组声乐展演融入民歌、戏曲元素，探索传统音乐的现代表达。

群众参与新场景：草莓音乐节、大学生音乐节、3000场街头演出，让音乐从“专业圈”走向“朋友圈”，真正成为“人民的节日”。

从1961年的一场音乐会，到2025年的“世界音乐盛会”，“哈夏”的64年，是哈尔滨音乐文化从本土走向世界的64年，更是中国文化自信从积累到绽放的64年。当第37届“哈夏”的旋律在松花江畔响起，我们听见的不仅是音符的跳动，更是一座城市、一个国家向世界传递的文化强音。

这个夏天，让世界听见“哈夏”，听见中国。

作者：龙凤

来源：凤凰网黑龙江